Erdem Outono Inverno 2026-2027 “A Conversa Imaginária”. Texto de RUNWAY REVISTA. Foto cortesia de: Erdem.

A Somerset House, em Londres, tornou-se palco de sussurros — o diálogo imaginado entre passado e presente, bordado em fios, rendas e o inconfundível rigor romântico de Erdem Moralıoğlu. “A Conversa Imaginária”, título da coleção Outono Inverno 2026–2027, pareceu menos um tema e mais uma sessão espírita: uma coreografia de texturas que dialogam no ar.

Erdem, o designer turco-canadense que fundou sua marca homônima em 2005, construiu seu universo em uma mistura de feminilidade erudita e melancolia cinematográfica. Suas roupas não se limitam a vestir; elas narram. A cada temporada, ele cria personagens, e desta vez a conversa se estendeu muito além do básico. runway—graças a dois titãs do cinema que abrilhantaram a primeira fila e elevaram instantaneamente a atmosfera do evento a algo mítico.

Glenn Close: Um Estudo Vivo do Poder Silencioso

Glenn Close surgiu como a essência destilada da mulher Erdem: inteligente, refinada e discretamente subversiva.
Ela usava um casaco azul-marinho bordado com flores azul-claro, o tipo de peça que não chama atenção, mas que, mesmo assim, atrai olhares. O bordado — um clássico da Erdem — dava a impressão de flores prensadas guardadas entre as páginas de um romance querido. Close carregava uma bolsa branca estruturada, um ponto final em uma silhueta poética.

A mera presença dela transformou o desfile numa verdadeira aula magistral. Ao lado das jovens e etéreas modelos de Erdem, ela se tornou a voz dissonante na conversa — a prova de que a verdadeira elegância é atemporal e que o trabalho artesanal se revela de forma diferente numa mulher que o compreende.

Helen Mirren: A Grande Dama da Modernidade Descomplicada

Helen Mirren surgiu com a elegância e a desenvoltura que só ela possui. Seu suéter azul-marinho de tricô com detalhe de xale em crochê, combinado com uma saia esvoaçante branca e índigo com estampa botânica, ecoava o tom romântico da coleção, mas a ancorava na realidade.
Mirren possui a rara habilidade de fazer com que a alta costura pareça vivida — não como um figurino, mas como uma extensão natural de sua inteligência e confiança.

Juntas, Close e Mirren não apenas assistiram ao desfile — elas o moldaram. Elas personificaram o próprio diálogo que Erdem busca temporada após temporada: entre fragilidade e força, beleza efêmera e presença duradoura.

Dentro da Coleção: Uma Tapeçaria de Conversas

Onde as atrizes ancoraram a narrativa, runway estendeu-se à abstração, murmurando em brocados, tule e renda. O primeiro conjunto de silhuetas surgiu como personagens meio esquecidos adentrando a luz: uma modelo com um blazer preto estruturado, bordado com prata e toques de verde-limão, sua austeridade suavizada por uma saia azul-clara amarrada frouxamente na cintura, movendo-se com a graça hesitante de alguém presa entre eras. Era como se a contenção vitoriana tivesse concordado, a contragosto, em dançar com algo celestial.

Essa tensão ressurgiu em um vestido curto escultural, cuja estampa floral em preto e marfim se expandia em uma silhueta quase travessa. Os cristais espalhados por ele brilhavam como fofoca, e não como ornamento, e o decote profundo introduzia uma fenda na fachada histórica — a maneira de Erdem nos lembrar que a beleza é mais interessante quando um pouco indomável.

Em seguida, vieram os híbridos acolchoados da Barbour, aqueles casacos enormes e de várias camadas usados ​​com metade do ombro à mostra, como se as modelos tivessem sido interrompidas no meio de uma conversa consigo mesmas. Os punhos xadrez e os apliques visíveis ancoravam o bordado de alta-costura em algo pragmático, até mesmo doméstico. Eram peças que transmitiam uma sensação de proteção, mas não de passividade — como relíquias de família reinventadas como armaduras modernas.

Assim que o olhar se acostumou com os detalhes acolchoados e a história da peça, surgiu um longo casaco de couro preto, cujo brilho era suavizado por aplicações de flores rosa-claro. O contraste — dureza versus fragilidade — reforçou a tese central da coleção: que força e fragilidade não são forças opostas, mas sim duas formas de se expressar.

Os trajes de noite que se seguiram surgiram como fantasmas com opiniões próprias. Um vestido de tule preto e marfim, com seu véu pontilhado pairando sobre o rosto, parecia um espectro da alta-costura revisitando sua vida passada. Um vestido de renda rosa-claro respondeu com a leveza de uma bailarina, apenas para ser sabotado por bordados pretos em forma de galhos que serpenteavam pelo corpete. Em seguida, um casaco monumental de penas — nuvens em tons pastel em movimento — engoliu sua modelo em uma névoa delirante de movimento. Um vestido transparente de renda marfim com detalhes em azul-claro nos ombros flutuou em seguida, vitoriano no espírito, mas estranhamente contemporâneo em sua transparência.

O desfecho se construiu como uma colagem de memórias: brocados, tule e dobras assimétricas presas umas às outras como se o vestido ainda estivesse pensando, ainda negociando sua forma final.

Em conjunto, esses olhares não se comportavam como uma sequência, mas como um diálogo polifônico — às vezes sussurrado, às vezes interrompido, às vezes cantado com desafio.

O diálogo imaginário de Erdem torna-se real.

O que tornou esta temporada notável não foi apenas a sua qualidade técnica — embora excepcional — nem a sua utilização teatral de referências históricas. Foi a presença de Glenn Close e Helen Mirren, cuja mera participação criou uma continuação concreta da premissa da série. Essas mulheres, ícones por direito próprio, personificam a experiência vivida, a autoridade e a nuance que a obra de Erdem constantemente sugere.

A troca entre eles e a coleção — silenciosa, porém impactante — transformou “A Conversa Imaginária” em algo tangível.

Um diálogo entre gerações.
Um encontro entre habilidade e personalidade.
Um lembrete de que as histórias mais fascinantes da moda não são vestidas por manequins, mas por mulheres que carregam mundos inteiros dentro de si.

Veja todos os looks da coleção Erdem Outono Inverno 2026-2027