Dentro do Museu Lucas de Arte Narrativa – A Arquitetura do Mito Moderno. Texto de Ana Topi, Editora de RUNWAY REVISTA. Foto/Vídeo: Cortesia de Lucasfilm Ltd / The Lucas Museum of Narrative Art / Ma Yansong / GettyImages.
Algo assumidamente alienígena se instalou no Exposition Park.
Erguendo-se sobre o que antes era uma extensão monótona de asfalto em Los Angeles, o Museu Lucas de Arte Narrativa Não imita as severas caixas neoclássicas das instituições do velho mundo. Projetada por Ma Yansong, do escritório MAD Architects, a estrutura assemelha-se a uma embarcação aerodinâmica flutuando no ar, ancorada apenas pelas inclinações orgânicas da paisagem de Mia Lehrer. É provocativa, ousada e inteiramente intencional: um santuário do século XXI construído não para relíquias de um distanciamento silencioso, mas para o poder bruto da narrativa visual.
Por mais de um século, os salões culturais tradicionais traçaram uma linha arbitrária entre "alta arte" e artesanato comercial. As galerias reservavam seu silêncio reverente para telas abstratas, descartando discretamente ilustrações, design cinematográfico e gravuras seriadas como entretenimento de baixo nível.
George Lucas nunca aceitou essa doutrina.
“O Museu Lucas de Arte Narrativa foi criado para homenagear as histórias da humanidade e os artistas que as ilustram.”
- George Lucas




Com sua cofundadora Mellody Hobson, a CEO Tracey Bates e o curador sênior Ryan Linkof, Lucas passou a última década construindo uma instituição que nivela completamente o campo de atuação. A premissa central é elementar: muito antes de os humanos inventarem a galeria de luxo, eles pintavam relatos de caçadas em cavernas e esculpiam contos morais nas fachadas das igrejas. Contar histórias é o fundamento primordial da expressão humana.
As amplas galerias do museu traçam essa obsessão narrativa através de gêneros e séculos. As paredes exibem as pungentes observações sociais de Jacob Lawrence lado a lado com os retratos culturais de Norman Rockwell e John Falter. A sátira delicada e sombria de Louco O ícone das revistas Frank Kelly Freas divide espaço com os traços dinâmicos a tinta de Charles Schulz, Jim Lee e Sam Kieth. Mestres da fantasia como Boris Vallejo, Julie Bell e Christos Achilleos ocupam o mesmo lugar de destaque na crítica especializada que os ilustradores clássicos europeus de literatura infantil.
O coração do edifício, no entanto, pulsa dentro dos arquivos cinematográficos.






Em 1983, quando a produção terminou em Star Wars: Episódio VI - O Retorno dos JediLucas começou a coletar e catalogar sistematicamente cada esboço, pintura matte, estrutura em miniatura, figurino e escultura de suas produções no Skywalker Ranch. Em 2013, quatro décadas de história do estúdio foram doadas para formar o acervo deste museu.






Last night, the Lucas Museum celebrated the artists in this inaugural collection with a special preview hosted by George Lucas and Mellody Hobson. Mellody Hobson wears Thom Browne.
Isto não é uma simples vitrine turística de souvenirs de Hollywood. É a oficina viva da mitologia moderna. Abrangendo os seis anos originais Star Wars filmes, os quatro clássicos Indiana Jones aventuras e projetos marcantes como Willow, caudas vermelhas e Howard the DuckA coleção homenageia os artesãos e artistas conceituais — principalmente Ralph McQuarrie — que forjaram o vocabulário estético de gerações inteiras.
Quando o Museu Lucas abrir ao público em 22 de setembro, não oferecerá apenas uma exposição; promoverá uma profunda transformação cultural. A arte nunca foi feita para ficar parada numa parede, aguardando aprovação acadêmica. Ela foi feita para falar, cativar e contar uma história que sobreviva ao seu autor.
