Designer visionária Jeanne Lanvin - tesouros do INPI

VERSÃO FRANÇAISE

Coisas importantes a saber:

• Lanvin é o MAIS ANTIGO casa de moda do mundo;
• Lanvin é o PRIMEIRO Casa de alta costura na França;
• Jeanne Lanvin é a PRIMEIRO estilista que cortou a saia feminina, deixou um pouco mais curta, para liberar os movimentos;
• Jeanne Lanvin é a PRIMEIRO designer / casa de moda que propunha catálogos de looks e criava vestidos à distância, e os enviava pelo correio.

Os arquivos do INPI possuem diversos tesouros - desenhos de Jeanne Lanvin.

RUNWAY REVISTA apresenta tesouros do INPI - novidades em moda. O Instituto Nacional da Propriedade Industrial (INPI) examina e issues títulos de propriedade industrial (patentes, marcas, desenhos e modelos) na França. Criado em 1951 sob a tutela do Ministério da Economia e Finanças, é herdeiro das instituições que o precederam desde finais do século XVIII. Como tal, o INPI é o responsável pela gestão destes arquivos públicos e tornou-se, assim, uma das memórias da inovação na França. Ele zela por um rico patrimônio, composto de todas as patentes desde 18, marcas registradas desde 1791 e designs desde 1857: quase 1910 milhões de documentos, ou 7.5 quilômetros lineares cuidadosamente preservados. Fruto de gerações de inventores, engenheiros, industriais, criadores e até artistas, esses arquivos são de interesse histórico e documental ímpar e representam uma fonte iconográfica ainda pouco conhecida.

Designer visionária Jeanne Lanvin - tesouros do INPI

Trabalhadora árdua, Jeanne Lanvin começou seu aprendizado de modista muito jovem e provou ser bastante criativa. Os chapéus criados por Mademoiselle Jeanne tiveram grande sucesso, e Jeanne já sonhava em abrir sua própria loja. O sonho logo se tornaria realidade para o modista de 22 anos de idade. Através de seus muitos sacrifícios e persistência, ela conseguiu que os chapéus “Lanvin (Mademoiselle Jeanne) Modes” fossem usados ​​pelos parisienses mais elegantes.

Marguerite Lanvin, filha de Jeanne, sempre foi uma fonte de inspiração para a jovem estilista. A mãe e a filha nunca se afastaram uma da outra. Não era incomum avistar Marguerite vagando pelas prateleiras de chapéus da loja, e sua elegância foi bem notada. Uma nova oportunidade se apresentou para Jeanne Lanvin, que decidiu se aprofundar em roupas infantis.

Conforme Marguerite crescia, Jeanne criava novas coleções e seu negócio se transformava em uma próspera casa de moda. Marguerite, que se tornara uma bela jovem e uma socialite moderna, era a musa da marca. Jeanne tirou inspiração de sua vida cotidiana para suas coleções, combinando elegância, feminilidade e juventude.

Essa extraordinária relação mãe-filha está profundamente ligada à história da marca. Foi por amor a Marguerite que Jeanne Lanvin começou a desenhar vestidos. Jeanne lançou o lendário perfume Arpège em 1927 para sua filha - então conhecida como Marie-Blanche de Polignac - como presente de aniversário. Foi ainda neste vínculo de amor materno que nasceu o emblema da marca: “A mulher e o filho”.

Jeanne Lanvin foi pioneira em muitos campos. Era importante para ela seguir em frente e nunca ficar para trás. O pau para toda obra, o designer desenvolveu o negócio da marca abrindo regularmente novos departamentos para atender às necessidades de uma sociedade em evolução.

Chapéus, roupas infantis, coleções de meninas e mulheres, peles, lingerie, vestidos de noiva, trajes esportivos, coleções masculinas, perfumes e até decoração: por meio de sua audácia, Jeanne Lanvin gradualmente construiu um império e anunciou uma revolução no estilo de vida.

Ela foi a primeira a lançar uma linha de moda infantil em 1908, a primeira a oferecer uma coleção masculina sob medida em 1926 e até mesmo a primeira a criar uma eau de toilette mista em 1933. No auge, a Lanvin tinha quase 1,200 funcionários, muitas lojas e várias filiais em todo o mundo, tudo graças à visão de uma mulher excepcional.

Quando não estava trabalhando em sua próxima coleção, Jeanne Lanvin viajava com frequência, reservando um tempo para registrar tudo o que via e tudo que a inspirava. Seus diários de viagem nunca ficavam longe dela quando ela estava trabalhando, cuidadosamente guardados na estante de seu escritório.

Além de suas memórias, Jeanne Lanvin escreveria sobre objetos que ela havia encontrado, amostras de tecido ou as roupas tradicionais dos países que ela ou seus amigos próximos e familiares visitavam: sáris indianos, trajes chineses, roupas de toureiro ou bordados e materiais étnicos .

Embora em grande parte guardada para si mesma, sua sensibilidade artística e espírito criativo abriram desde cedo as portas para os círculos artísticos mais vanguardistas de seu tempo. Jeanne Lanvin se socializava diligentemente com os pintores do movimento Nabis, em particular Édouard Vuillard, com quem compartilhava uma obsessão pela cor.

Ela colecionou obras de Renoir, Degas, Fantin-Latour, Fragonard e muitos outros, e foi altamente influenciada pelo uso da luz pelos impressionistas e pelas obras simbólicas de Odilon Redon. Essas afinidades artísticas muitas vezes podiam ser vistas nas coleções da marca. Para Jeanne Lanvin, eles se traduziram em uma paixão por cores, o que a levaria a abrir sua própria fábrica de tinturas em 1923.

Jeanne Lanvin teve muitas inspirações, mas elegância, feminilidade e modernidade foram as palavras-chave do designer. Na década de 1920, a Lanvin se destacou pelo uso de cores ousadas aliadas a técnicas decorativas inovadoras. Fitas, bordados, pérolas e detalhes preciosos adornavam os vestidos sem nunca comprometer o trabalho de corte e a excepcional construção dos ateliês. O uso do preto e branco foi frequentemente incorporado às cores icônicas da marca, como o azul Lanvin. Essa combinação, às vezes intercalada com toques de prata, representou o auge do chique em meados da década de 1920. Foi o resultado de pesquisas geométricas inspiradas no movimento Art Déco no auge de sua influência.

Distante de eventos sociais, o designer evoluiu dentro de círculos restritos e íntimos de artistas, escritores e músicos. Era muito raro vê-la em um baile ou nas corridas de Longchamp, e se por acaso você a encontrasse ali, era porque ela passara a observar os elegantes parisienses para antecipar melhor suas demandas futuras.

Jeanne Lanvin foi, acima de tudo, uma visionária e pioneira, uma mãe amorosa e uma designer talentosa que conseguiu construir do nada uma casa de moda, que ainda hoje é conhecida no mundo todo.

Em 6 de julho de 1946, Jeanne Lanvin faleceu pacificamente aos 79 anos. Jeanne - a chapeleira, a estilista, a decoradora, a fabricante de perfumes, “Madame” como sua equipe a chamava - deixou um império em seu rastro.

Em 1915, apesar da guerra, Jeanne participou da Exposição Universal de São Francisco com treze outras empresas francesas que representaram o surgimento da alta costura e sua influência internacional. O sucesso então permitiu que ela se estabelecesse nos Estados Unidos a longo prazo.

Esse desenvolvimento também leva a uma estratégia de proteção de novas criações. Desde 1909, uma lei permite que os criadores, sejam designers, artistas ou fabricantes, protejam suas obras por meio de um procedimento de arquivamento único: desenhos industriais.

Esta proteção agora se aplica a qualquer novo design, qualquer nova forma, qualquer objeto industrial que difira, seja por uma configuração distinta e reconhecível que lhe dá um caráter de novidade, ou por um ou mais efeitos externos que lhe dão uma aparência nova e específica.

De 1916 a 1934, as coleções de Jeanne Lanvin foram protegidas na forma de esboços ou fotografias. Eles agora fazem parte dos arquivos históricos mantidos pelo escritório francês de patentes e marcas.

Materiais e fotos: cortesia do INPI, Coleções particulares, Patrimoine Lanvin, Paris